作为一名人民教师，通常需要准备好一份教学设计，教学设计是对学业业绩问题的解决措施进行策划的过程。那么问题来了，教学设计应该怎么写？为了让大家更好的写作音乐教案设计相关内容，山草香精心整理了14篇音乐教学设计，欢迎查阅与参考。
大班音乐活动教案 篇一
一、游戏综述
中国民间故事《马兰花》以拟人化的手法赋予动物和花草不同的个性，让勤劳和善良战胜懒惰和邪恶。故事中人物特点鲜明，表演色彩浓郁，正面形象的代表有马郎、小兰、小鸟，反面形象的代表有大兰、老猫、狼，两组形象具有强烈的对比性和明确的教育意义。幼儿同情小兰的悲惨遭遇，憎恨大兰的懒惰和老猫与狼的贪婪，特别是对“马兰花，马兰花，风吹雨打都不怕，勤劳的人儿在说话，请你现在就开花！”这句经典的台词不仅是朗朗上口，而且对其中所表达的勇敢、善良、勤劳等内涵铭记在心。
幼儿经过小班和中班的多次表演学习，有了一定的表演基础，对表演活动产生了浓厚的兴趣。当幼儿听过《马兰花》这个故事以后，立刻被故事内容和情节深深地感染了，他们跃跃欲试，产生了表演的冲动，于是我们排演了儿童剧《马兰花》。
二、游戏网络
三、游戏准备
（一）经验准备
1．幼儿会复述故事《马兰花》，了解故事中的人物和故事情节。
2．幼儿会唱黄梅戏《对花》和表演舞蹈《欢庆》、《美丽的家园》，为儿童剧表演做准备。
3．了解各种动物的典型特征，学习通过特定的动作来表现不同角色的特点。
（二）游戏资源
1．创设场景，准备道具。
(1)场景：树林。
(2)道具：马兰花、竹篓1个、树枝若干。
2．选配音乐。
(1)《美丽的家园>（选自小天鹅幼儿园大型歌舞剧《绿色家园》）：用于第一、五场“花”和“草”上场。
(2)“凶狠、狡猾”的重金属音乐：用于老猫等第二、四、六场上场。
(3)黄梅戏《对花》：用于第三场小兰和马郎的对唱。
(4)《欢庆》中国风格的民乐）：用于第六场结束。
（三）家庭与社区
1．家长为幼儿提供一些经典的童话故事书，帮助幼儿了解相关知识，丰富直观经验。
2．家长为幼儿的表演游戏提供废旧材料和半成品，并与幼儿共同设计和制作道具。
四、游戏提示
1、到了大班，由于表演情节的增加，表演剧情之间的衔接变成了重点，如果衔接不好，就会出现冷场的现象，从而直接影响表演的氛围。因此，在场与场的衔接环节，教师都会根据剧情播放相应的音乐，一方面提示相关的幼儿上场，另一方面也增加了表演的趣味性。
2、在表演中，教师让每个幼儿都参与活动，因幼儿的个体差异造成其表现也各不相同。能力强的幼儿表演的欲望和表现力都比较强，但个别胆小的幼儿却缺乏单独表演的能力。面对这种情况，我们让胆小的幼儿进行群体表演。比如表演花草或者一群小鸟，让他们在群体表演中大胆地说出台词，做出动作，这样在满足幼儿表演欲望的同时又增强了他们的自信心。已了3
3、在游戏中出现了反面角色，有的幼儿不愿尝试，总认为自己表演了反面角色，生活中自己就成了反面人物。针对这种情况，教师首先应尊重幼儿的选择，对大胆表演艟赫篇瞄；儿童剧表演
反面角色的幼儿进行鼓励表扬，让幼儿在评价的时候谈自己的感受，并介绍一些我国因扮演反面角色而大获成功的优秀表演艺术家的故事，同时请家长帮助做孩子的思想工作，让幼儿逐渐在心理上得到认同和接受，愿意表演反面的角色。
音乐教学设计 篇二
教学目标：
1、聆听本单元乐曲作品，使学生了解欧洲音乐一般特征，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累欣赏音乐的经验，促进学生对音乐文化多样性的认识。
2、聆听《青少年管弦乐队指南》《查尔达舞曲》《梦幻曲》《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》，了解西洋管弦乐队及各个乐器组中的乐器，能够辨别主要乐器的外形、音色特点。了解乐器的不同构造、性能、演奏特点、表现力及在乐队中的地位和作用。
3、分析乐曲《青少年管弦乐队指南》，初步了解变奏曲等基础知识。
第一课时
教学内容
1.音乐欣赏：《查尔达什舞曲》《梦幻曲》。
2.音乐知识：西洋管弦乐队、弦乐器组。
3.认识音乐家：维托里奥。蒙蒂、舒曼。
教学目标
一、情感、态度、价值观
使学生初步懂得欧洲的一般特征，理解作品丰富的情感内涵，增强学生对音乐的感受力。
二、过程与方法
1.通过讲解、合作、探究等教学法，了解西洋管弦乐队的组成，使学生初步熟悉欧洲音乐的一般特征。
2.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《查尔达什舞曲》《梦幻曲》，提高音乐的感受力。
三、知识与技能
认识各种弦乐器，了解音质、音色、表现力在乐队中的地位和作用。
教学重点与难点
教学重点：
了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队中的弦乐器组。
教学难点：
听辨不出弦乐器在不同音区的音色。
教学过程
一．导入
播放约翰。施特劳斯的《蝙蝠序曲》片段。请学生说出此去由何种乐队演奏？能否说出具体乐器的名称？（此段视频片段为动画片《万能指挥家》）
二、新课教学
1.简介西洋管弦乐队
西洋管弦乐队也叫交响乐队，是一种大型乐队形式。它的音域宽广，音色对比鲜明，表现力极为丰富，通常用来演奏大、中型乐曲。管弦乐队中使用的乐器虽然很多，但根据乐器的构造。性能和演奏方式，可以将整个管弦乐队分为四个乐器组：弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。
2.自学指导，了解弦乐器组
（1）出示乐器图片，请学生判断下图中那些乐器属于弦乐器组？
A小提琴B双簧管C圆号D低音提琴
E定音鼓F中提琴G大提琴H竖琴
（2）归纳总结。
弦乐组由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴、竖琴组成。
3.辨别音色
（1）音色的概念
音色：指乐器或人的。嗓音的音质。在器乐音色中，可分为单一音色和混合音色。
单一音色：在乐队中一种乐器的音色。
混合音色：两种或两周以上乐器的音色。
（2）依次欣赏作品片段，了解弦乐器组乐器的特点
4.合作探究，欣赏作品
（1）欣赏《查尔达什舞曲》
A.聆听两部分的音乐主题，说出主奏乐器及感受。
B.聆听两部分的音乐主题，判断在那些音乐要素上的鲜明变化形成了情绪上的对比变化。
第一部分：慢而忧郁的“拉绍”速度徐缓，情绪低沉而忧郁，旋律带有歌唱性。
第二部分：快而热烈的“弗里斯”热烈而奔放，音乐富于动感，具有舞蹈性。
C初听全曲。小组合作，划分段落。
D介绍作曲家——维托里奥。蒙蒂
E对比欣赏不同演奏家和演奏的此曲，了解演奏家二度创作的特点：由于演奏技法、人文背景等情况的不同，对作品的诠释和表现也不相同。
（2）欣赏《梦幻曲》
A.聆听《梦幻曲》音乐主题，划旋律线，谈谈感受。
B.随琴声轻声模唱音乐主题，边唱边打4/4拍指挥图示。
C.聆听《梦幻曲》全曲，感受乐曲的音乐情绪
D.分析作品，分组讨论，进一步加深对管乐器组的认识和了解。
E.简介音乐家——舒曼
欧洲浪漫主义时期德国著名作曲家、音乐评论家。舒曼从小就表现出超人的音乐天赋，师从著名的钢琴教育家佛里西学习钢琴。后师从德伦学习作曲技巧并开始走上浪漫主义音乐大师的道路。代表作品有：钢琴套曲《童年情境》、协奏曲《a小调钢琴协奏曲》、交响曲《降B大调第一交响曲》、声乐套曲《诗人之恋》、戏剧配乐《曼佛雷德》序曲等。
F.实践检测。
G.归纳总结。
第二课时
教学内容
1.音乐欣赏：《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》
2.认识的乐器：铜管乐器组、木管乐器组、定音鼓
3.认识音乐家：威尔第、比捷。
教学目标
一、情感、态度、价值观
1.通过不同音乐作品的欣赏，丰富学生对音乐的感受。
2.通过二声部的节奏练习，训练并体验如何进行合作。
二、过程与方法
1.通过聆听、对比、讨论等教学方法欣赏《大进行曲》《小步舞曲》《鼓手的战争》听辨出不同乐器音色，为进一步了解各乐器打下基础。
2.通过不同的节奏练习，增强对不同节奏的把握，体验二声部节奏练习。
三．知识与技能
认识定音鼓及铜管乐器组、木管乐器组的主要乐器，并能够听辨不同乐器音色。
教学重点与难点
教学重点：
识别铜管乐器组、木管乐器组及打击乐器组的主要乐器，并能够听辨出不同乐器音色。
教学难点：
通过节奏练习，体验四分音符、八分音符、三连音等节奏，加强学生对不同节奏的把握，体验二声部节奏练习。
教学过程
一、情境导入
播放穆索尔斯基《图画展览会》会中的《两个犹太人》片段，提问：乐器的主奏乐器是什么？
二、新课教学
1.欣赏《大进行曲》
（1）聆听音乐回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？
（2）对比聆听《两个犹太人》《大进行曲》片段，比较“阿依达小号”和小号在音色上有何不同？
（3）介绍主奏乐器——小号
小号音色清晰嘹亮，音量较大，加弱音器可使音响更为柔和。可以表现辉煌壮丽的情景，加强乐队和声气势，又能演奏抒情有没的歌唱性乐段，并常担任独奏的角色，是交响乐队、管乐队、轻乐队及爵士乐队中重要的音高管乐器。
（4）聆听乐曲，回答问题：乐曲的音乐风格是什么样的（进行曲）
（5）介绍进行曲
（6）介绍曲作者——威尔第
意大利作曲家，19世纪意大利歌剧复兴时期最具代表性的歌剧作曲家。他的创作以民族民间音乐为渊源，借鉴外国先进经验，取得了丰硕的成果。他的作品以歌剧为主，一生工创作了26部歌剧，《茶花女》《阿依达》等是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术做出了杰出的贡献。
（7）节奏练习
（8）再次聆听音乐，背唱音乐主题旋律
（9）介绍铜管乐器组，并通过看图或看实物认识主要乐器。
音色的主要特点是：雄壮、辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器的共同特点。主要包括：小号、长号、大号、圆号等。
（10）聆听《龙舌兰》辨别乐曲的主奏乐器
2.欣赏《小步舞曲》
（1）聆听音乐、回答问题：何种乐器演奏？乐曲表现的是何种形象？
这首乐曲由长笛演奏音乐恬静、优美、具有典型的欧洲田园风情。这段清新而单纯的长笛独奏旋律，原味
比捷的歌剧《美丽的波斯姑娘》中的间奏。美妙的竖琴以及轻巧的琶音伴奏，更衬出长笛明澈的音色。
（2）介绍主要演奏乐器——长笛
音色清澈优雅，最适于吹走华丽欢快的曲调。长笛家族包括短笛，高、中、低音长笛等，最常用的是C调标准笛。多用于独奏、重奏或管弦乐队中，有时也用于军乐队。
（3）介绍曲作者——比才
法国作曲家，又名比才。9岁学钢琴，同年考入巴黎音乐学院，后又碎骨诺学习。比捷的第一部独幕音歌剧《医生之家》受韦伯和意大利歌剧的影响较深。1856年他完成了《C大调交响曲》，这部作品形式严禁，旋律清新，色彩明快，充分显示了他的创作才华。代表作品：歌剧《卡门》、戏剧配乐《阿莱城姑娘》等。
（4）介绍木管乐器组，并通过看图或实物认识主要乐器。
包括长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管
3、欣赏《鼓手的战争》
（1）介绍主奏乐器——定音鼓。
（2）分组做节奏练习感受二声部。
第三课时
教学内容
1.音乐欣赏：《青少年管弦乐队指南》
2.音乐知识：西洋管弦乐队编制、变奏赋格。
3.认识音乐家：布里顿
教学目标
一．情感、态度、价值观
体会作曲家布里顿的独具匠心，用高超的作曲技巧结合寓教于乐的方式，为青少年打开欣赏西洋管弦乐的大门，在轻松愉悦的心情中感受音乐的美。
二．过程与方法
1.通过聆听、归纳等方法对西洋管弦乐队的形成、发展及编制进行进一步的了解和研究。
2.通过引导、分析等方法熟悉作品各部分的表现内容。
三、知识与技能
掌握有关变奏和赋格的基础知识。
教学重点与难点
教学重点：
欣赏《青少年管弦乐队指南》启发学生体会和感受大型管弦乐队作品。
教学难点：
初步了解赋格。
教学过程：
一、情境导入
欣赏《青少年管弦乐队指南》主题片段视频。请学生回答：这首作品的演奏形式是独奏还是合奏？
二、新课教学
1.介绍西洋管弦乐队编制
2.出事波塞尔主题曲谱，让学生模唱波塞尔主题。
3.聆听《青少年管弦乐队指南》第一部分——珀赛尔主题部分。
4.分析讨论珀赛尔主题部分所表达的音乐情绪（这个主题庄重宏伟，具有十分雄壮的气势）。
5.介绍作曲家布里顿
6.聆听第二部分——珀赛尔主题变奏
7.聆听第三部分——赋格曲
（1）初听赋格曲，谈感受
（2）简单了解赋格（赋格是起源于15世纪末的复调声乐曲，后在器乐曲创作中也出现了这样的作品。它是复调音乐中最复杂、最严谨的曲式，采用模仿及对位的方法创作的）。
（3）讨论作曲家在此处运用赋格曲来结束作品的妙处。
8.聆听全曲、分析作品。
9.拓展建议
（1）推荐西洋管弦乐作品，如贝多芬《第一交响曲》等
（2）介绍我国西洋管弦乐队的建立与发展。
10.归纳总结
音乐教学设计 篇三
设计意图：
开学不久，几个孩子兴高采烈地谈论着广场上的音乐喷泉，后来越来越多的孩子参与议论，他们都对音乐喷泉的神奇、好玩赞不绝口，有些孩子还加上了动作表示。我想这不正是引导幼儿用肢体的变化来表达对音乐、对生活的感受和理解的好机会吗？于是，我抓住这一有利契机，结合新《纲要》精神，精心设计了本次活动。
活动目标：
1、引导幼儿积极参与活动，能创造性地用较优美的肢体动作表现音乐喷泉的各种造型。
2、让幼儿感受音乐的变化，并能用肢体语言表达自己的感受。
3、引导幼儿体验合作表演的快乐，培养幼儿的合作精神。
活动准备：
1、课件《音乐喷泉》。
2、幼儿观察过音乐喷泉，有过肢体活动的`经验。
3、带锁的套盒，桔子若干。
活动过程：
一、听音乐进入活动室，谈话。
教师带幼儿听音乐进入活动室，用动作暗示幼儿坐好。
师：刚才我没有说话，你怎么知道要坐好呢？
幼：（因为你坐好了，我们就知道要坐好）
（因为你用动作表示了，暗示了）
师：你们知道老师平常喜欢干些什么吗？（教师用肢体动作表示唱歌、看书、跳舞等等）幼儿发言。
师：你们喜欢干什么？也用动作表示，让老师猜猜。
二、引导幼儿尝试听音乐进行肢体表演
师：刚才小朋友表演得真棒，现在老师请你们听一段风的音乐，请你们来表演风中的柳树，好吗？
幼儿听音乐，教师根据音乐提示现在是微风----大风----狂风。
请幼儿表演风中的柳树，教师随机指导、提示。
音乐停止后简单提问：你在干什么？你为什么这样做？引导幼儿简单表述自己的表演。
三、引导幼儿表现音乐喷泉
1、出示魔盒激趣。
出示魔盒，师：你们猜猜这里面有什么？幼儿自由发言。
师：到底谁猜对了呢？老师也不知道。大家只有完成盒盖上的要求才能拿到钥匙打开盒子。要求：请小朋友听音乐表演音乐喷泉
师：你们见过音乐喷泉吗？在哪见过？它是什么样子的？
2、听音乐表演音乐喷泉
看课件（一），欣赏音乐喷泉后提问：你看到的喷泉像什么？（皇冠、楼梯、金字塔、桥、生日蛋糕等等)
喷泉的高低与什么有关？(音乐的轻重、快慢有关）
音乐轻柔舒缓的时候喷泉是怎样的？（低低的、慢慢的）可以用什么动作来表示？
音乐强烈的时候喷泉会怎样的？（喷得很高）可以用什么动作来表示？
师：音乐喷泉真有趣，现在我们就来表演有趣的音乐喷泉吧。
幼儿听音乐表演音乐喷泉，教师及时对进行肢体表演的幼儿给予肯定和回应。
3、听音乐合作表演音乐喷泉。
师：刚才大家做得都不错，现在我们再来看看一段录像。
看课件（二），并定格喷泉画面，引导幼儿观察。
师：喷泉是怎样变化的？你们会做这样的喷泉吗？请你找几个好朋友商量一下做怎样的喷泉，用什么动作来做。
（幼儿找合作伙伴，商量做什么造型，如何分工）
师：音乐喷泉开始表演。（幼儿分组合作表演音乐喷泉）
师：刚才每个组做的动作都（不）一样，下面请大家想一想喷泉还有那些变化，怎样来表现。请听清楚音乐的强弱，喷泉又要开始表演了。幼儿分组合作听音乐表演音乐喷泉。
教师指导、简评。完成盒盖的要求，打开盒子，里面还有一个小盒，盒盖上也有要求。
四、游戏：剥桔子、吃桔子。
小盒盖上的要求：全体小朋友听音乐表演一个大桔子。
师：你们吃过桔子吗？桔子有些什么？（皮，桔瓣）怎样才能象一个桔子？幼儿讨论，发表意见。（外面是一层桔子皮，里面是一瓣一瓣的桔子）
幼儿听音乐表演。教师剥皮（一片一片的剥，外圈幼儿一个一个蹲下再躺下）
教师吃桔子（一瓣一瓣的吃，里圈幼儿一个一个蹲下，没蹲下的是桔子籽）
教师简评，（可重复这个游戏。）完成小盒盖的要求。打开盒子取出桔子，大家一起分享桔子。
音乐教学设计 篇四
教学目标：
1、学唱歌曲《蜻蜓你来吧》。
2、音乐游戏。
教学重点：
体会不同地区童谣的共同特征和不同特征。
教学目标：
1、感受演唱童谣时的喜悦心情。
2、初步了解不同地区的不同童谣，了解他们的共同特征。
教学用具：
录音机、磁带、琴
教学过程：
一、组织教学。
师：同学们咱们准备上课了！
生：老师等会，我们还没画完呢。
师：怎么你们刚上完美术课呀！画的什么呀？
生：蜻蜓。
师：好吧，老师等会你们。
（老师弹奏歌曲《红蜻蜓》）
师：同学们画完了吗？
生：画完了。老师，您刚才弹的曲子叫《红蜻蜓》吧，我们都会唱。
老师弹奏歌曲，学生完整的唱一遍。
师：同学们唱的太美了，那这首歌的情绪是怎样的？
生回答。
二、学习山东童谣《蜻蜓你来吧》。
1、导语：同学们刚才唱的'是一首日本童谣，老师这儿也有一首童谣，不过是一首山东童谣，那么，现在我们来听一听山东的小朋友们在跟谁说话呢？他们在说什么呢？
2、教师播放歌曲《蜻蜓你来吧》，要求同学们体会一下小朋友唱这首歌的情绪。
3、我们一起和蜻蜓打招呼！带学生拍手、拍腿按节奏读童谣。边拍节奏边读童谣。
小组活动：一组读童谣，一组用身体某个部位发出声音伴奏。刚开始可以是一个动作，逐步加入两个、三个动作伴奏。
师：看着大家非常起劲的样子，你们一定很喜欢这首歌曲了，那就让我们一起来学一下，好吗？
生：好
A、学生先听老师唱一遍。
B、学生随着琴小声的模仿着唱几遍。
C、因为这首歌曲重复的地方很多，鼓励学生找出重复的地方，可以减少学生的难度和记忆的难度。
D、给学生分角色，让他们分别来扮演“和”和“领”的角色，以增加学生的兴趣。
E、师生合作完成
F、鼓励学生同桌或者小组之间完成。
G、鼓励学生加上动作边表演，边演唱
三、复听歌曲《蜻蜓你来吧》。
1、启发语：小朋友和小蜻蜓就像一对好朋友，他们是那样亲切地交谈地，你是从哪儿听出他们就像朋友一样，你能不能也这样唱呢？
2、体会童谣所表现出的天真的童趣。边拍节奏边欣赏，感受歌曲中所表现出的童趣。
师：歌曲中小朋友们跟小蜻蜓说话时是什么样的语气呢？
（亲切，像是跟好朋友说话一样。）
3、引导学生利用力度变化表现歌曲。
师：蜻蜓向我们飞来时可以用什么样的声音表现呢？蜻蜓飞走了我们可以用什么样的声音来表现呢？引导学生带有力度变化地跟着音乐演唱歌曲。
四、我们一起来游戏。
1、教师组织学生分成小组，几个人一组，围成一个小圆圈，每组想一个动作伴奏，边做动作边唱歌曲。
2、教师播放童谣，请学生听着歌曲来游戏，游戏时注意安全。
五、教师总结
师：童谣是小朋友一边玩耍时一边随口唱的儿歌，同学们课后也可以自己创作一下，看看谁编的童谣好听。
六、学生听音乐起立，师生再见。
大班音乐活动教案 篇五
活动目标：
1．感受歌曲中活泼愉悦的情绪，学习按歌词内容创编动作。
2．体验与同伴一起表演的快乐
活动准备：
光盘；节奏卡X X O | X X O |；与歌词相对应的`图谱。
活动过程：
一、活动导入
T：今天老师给你们带来了一首《种瓜》的歌曲，请大家来欣赏这首好听的歌曲！
二、欣赏歌曲，熟悉歌词
1．了解歌词内容。
教师范唱歌曲第一遍提问：这首歌里面种的是什么瓜？
再次欣赏第二遍歌曲（放慢一些节奏，可清唱）
T：你最喜欢哪一句歌词？（根据幼儿的回答出示相应的图谱）
2．熟悉记忆歌词。
教师范唱歌曲第三遍，幼儿根据歌词内容创编表演动作，便于幼儿理解并记忆歌词。
弹奏歌曲旋律，要求幼儿在琴声的伴奏下有节奏的念歌词两遍。
3．学唱新歌
1．教师弹唱歌曲，幼儿尝试着跟唱（要求能连贯地跟唱）
2．重点示范休止停顿处
出示节奏卡X X O | X X O |，找出有休止符的歌词。
重点练习“抱呀，抱呀”这句，注意唱出休止符。（拍手+拍膝）
3．幼儿边唱边做在位子上表演动作数遍。
三、学习歌表演。
1．教师扮演“瓜”，全体幼儿扮演“小朋友”进行歌表演。
2．幼儿分成两组，分别扮演“小朋友”和“瓜”进行个表演；第二次互换表演。
四、创编歌曲。
1．教师示范改变的词：发了芽，开了花，结了个长丝瓜。长丝瓜呀长丝瓜，摘呀，摘呀，摘呀摘回家。
2．请幼儿相互讨论，尝试改编歌词。
3．请幼儿演唱改变的歌词。
4．选择几位幼儿改编单位歌词，全体幼儿完整演唱歌曲。
活动反思与建议
幼儿园《纲要》中提出“在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养”。因此，在歌唱教学活动设计中，师幼互动强调以审美感动为核心，从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。老师有效利用歌曲情节联系幼儿的生活，帮助孩子整合已有经验，对歌曲进行学习和创编，拓展幼儿的思维。
音乐教学设计 篇六
导学目标：
1.能正确、流利、有感情地朗读课文。
2.学会本课9个生字新词，结合上下文理解“摇篮”、“掺和”、“装饰”等主要词语。
3.感受维也纳浓厚的音乐氛围，体会维也纳人民对音乐的酷爱。
4.抓住课文第二、三、四自然段总分式的构段方式，引导学生发现作者在写法上的特点。学习本课从几个方面介绍一个地方或一件事情的写作方法。
导学重点：正确、流利、有感情地朗读课文，理解课文内容。感受维也纳浓厚的音乐氛围，体会维也纳人民对音乐的酷爱。
导学难点：学习本课从几个方面介绍一个地方或一件事情的写作方法。
导学准备： 挂图、生字卡
导学过程：
预习学案
一、预习目标：
1.正确认读文中的生字词，能流利地读课文。
2.初步了解课文大意。
二、预习学案：
(一)初读课文
1.读准生字字音，认清生字字形；
卑 欧 涯 馆 饰 坪 雅 巷 辉
2.读顺每句话，遇到长句或难读的句子要多读几遍，把全文读通读顺。
3.边读边想，画出不懂的词语，用自己喜欢的方式理解它们的意思，仍然不懂的要做上记号，课堂上解决。
(二)再读课文，边读边思考：
1.想一想：课题中的“都”是什么意思？为什么课题称维也纳为“音乐之都”?
2.课文告诉我们些什么？从哪几个方面来具体叙述维也纳是“音乐之都”的？ 导学案
学习目标
1.正确、流利、有感情地朗读课文。
2.理解课文内容，了解为什么维也纳被誉为音乐之都。
一、导入课题
春天到了，又是个百花盛开的季节，载着这美好的春光，听着优美的乐。今天让我们踏上维也纳之旅，去感受音乐之都的魅力！一起读课题。那么维也纳究竟在哪？又是个怎样的地方呢？
“音乐之都”就座落在如此优美的环境之中，让人产生无限的遐想。在开始学习本文之初，我们有不少同学提出了这样一个问题：为什么把维也纳叫作音乐之都？这一堂课，我们一起围绕这个问题进行探究。
二、自学
自学要求：1.用你喜欢的方式读课文，边读边想：音乐之都维也纳给你留下怎样的印象？
2.维也纳为什么能称得上是世界音乐之都呢？自由读全文，边读边想：课文是从哪几个方面具体叙述维也纳是“音乐之都”的呢？
3. 课文从这四个方面具体叙述维也纳是“音乐之都”，看了这四个方面，你有什么问题要问吗？(请学生当老师，向大家提问题)教师板书：
①为什么说维也纳是欧洲古典音乐的摇篮？
②为什么说维也纳是用音乐装饰起来的城市？
③为什么说维也纳一天也离不开音乐？
④为什么把维也纳歌剧院称为“世界歌剧中心”?
三、想知道答案吗？让我们一起走进课文，认真仔细地读课文，从课文中找到答案。将自己读后的感受在小组中交流。
四、合作探究——体会重点句子
1.同学们，第二自然段的第一句话与后面几个句子是什么关系？这样写有什么好处？哪几个自然段也是这样写的？(突出要写的主要内容，给读者留下了深刻的`印象。)
2.你能谈谈你所理解的“摇篮”吗？再读课文，用自己的话说说为什么把维也纳称为古典音乐的摇篮？
五、指导归纳写作方法
回顾全文，思考：1.本篇课文是围绕文中的哪一句话来写的？(“奥地利首都维也纳是世界著名的音乐之都。”)
2.说说课文是从哪几个方面具体叙述维也纳是“音乐之都”的。在学生回忆、整理，有条理地说出四点之后，引导学生发现作者紧扣“音乐之都”从不同方面介绍维也纳这座城市的写作方法。
六、教师小结：
是啊！维也纳每天都沉浸在悠扬的乐曲之中，难怪人们说：“音乐是维也纳的灵魂，没有音乐就没有维也纳，失去了音乐，维也纳也就失去了一半的美。”学完课文，你一定会对美丽的音乐之都维也纳由衷地赞叹吧！请你再一次有感情地朗读一下课题吧！
七、主题学习：
学习主题学习丛书《千载余韵》，要求：
1.自读学习丛书中“都市漫步”这一部分，通过读书，你又知道了哪些国家的风光？
2.你对那一部分最感兴趣，为什么，和同学交流一下。
3.你还积累了那些好词好句，和同学交流。
课堂检测
1.我会连
波光粼粼的 圆舞曲 谱写 音乐会
优雅轻快的 多瑙河 陈列 乐章
美观大方的 协会大厦 放置 乐谱
金碧辉煌的 歌剧院 举行 胸像
2.我会填
(1)奥地利首都维也纳是世界著名的( )之都，是欧洲( )的摇监，是一座( )的城市。
(2)18世纪以来，世界上 著名的音乐家，如海顿、莫扎特、( )、舒伯特、施特劳斯等，都在这里度过( )音乐生涯，谱写了( )优美的乐章。
3.照样子，写句子：维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。
(1)少年宫是( )的摇篮。
(2)( )是( )的摇篮。
(3)( )是( )。
课外拓展：
1.课外搜集有关介绍世界名都的资料，同学之间相互交流。
2.请设计一个中心句，然后练习围绕中心句从各方面展开叙述。
板书设计：
16.音乐之都维也纳
↓
古典音乐的摇篮
↓
用音乐装饰的城市
↓
一天也离不开音乐
↓
世界著名的歌剧中心
音乐教学设计 篇七
【教材分析】
《小牧笛》是一首轻快活泼的富有情趣的儿童歌曲，生动形象地再现了农村孩子赶羊、放鹅的热闹场面，抒发对热爱劳动、热爱农村的真挚感情。
【教学目标】
（一）情感、态度、价值观目标：
1、通过演唱歌曲《小牧笛》，感受民歌风格和农村孩子开朗活泼，热爱生活、热爱劳动的美好品质。
（二）知识与技能目标：
1、能用朴素、明亮的声音歌唱带有民歌风的歌曲《小牧笛》，结合2/
4、3/4拍指挥图示，巩固、掌握2/
4、3/4拍节拍规律。
2、认识变拍子，理解变拍子的节拍特点。
（三）过程与方法目标：
1、自由组合、自主学习，通过2/
4、3/4拍指挥图示、击拍方法、不同形式的演唱，了解变拍子的节拍特点。
【教学重点】
注意不同节拍中的重音位置，掌握不同拍子的变换，做到节奏准确，情绪饱满。
【教学难点】
了解变拍子歌曲的节拍规律，并能正确运用2/
【教学过程】
一、激趣导入：
1、师：今天天气真好，老师想带同学们去郊外走走，看看在郊外能看到什么，听到什么，学到什么？准备好了吗？我们出发！
（播放录音《郊游》，老师带领学生边律动边走进教室。）
设问：这是什么歌，是几拍子的歌曲，你知道它的强弱规律吗？歌曲的情绪怎样？学生讨论、交流，师小结：
《郊游》是一首四二拍的歌曲，强弱规律：强
弱，歌曲的情绪：欢快、活泼。
（继续出发！再次播放《郊游》，老师带领学生拍击节拍，注意引导学生掌握四二拍的强弱规律。）
2、师：看，是谁在田野里忙碌？
（播放录音《小蜻蜓》，师带领学生继续律动。）
设问：这是什么歌，是几拍子的歌曲，你知道它的强弱规律吗？歌曲的情绪怎样？学生讨论、交流，师小结：
《小蜻蜓》是一首四三拍的歌曲，强弱规律：强
弱
弱，歌曲的情绪：优美、舒展。师：我们一起帮帮小蜻蜓捉捉蚊子吧，再次播放《小蜻蜓》，老师带领学生拍击节拍，注意引导学生掌握四三拍的强弱规律。）
二、学习新课
1、师：现在我们来到小河边，听，你们听到了什么？
（播放《小牧笛》）
设问：歌曲的内容是什么？情绪怎样？（抽生回答）
2、复听《小牧笛》，师带领学生拍击节拍。
设问：歌曲的节拍统一吗？有变化吗？怎样变化的？
3、学习音乐知识：变换拍子。
4、再听《小牧笛》，学生拍击节拍，师引导学生注意不同节拍中的重音位置，掌握不同拍子的变换，做到节奏准确。
5、师带领学生用“啦”哼唱歌曲旋律，注意节拍变换时的衔接。
设问：歌曲的结尾处有一个音乐符号，你看到了吗？想认识它吗？
6、学习音乐知识：下滑音。
（1）讨论：最后一个衬词为什么加下滑音？该如何正确表现好它？（2）老师唱出几种不同的。“哟”，让学生比较哪一种最好。（3）回答：加上下滑音唱法的优点？（更富于民歌风味）
7、再唱旋律，注意唱好节拍变换间的衔接和下滑音。
8、学唱歌词，注意吐字要清楚。
三、歌曲感情的处理。
1、歌曲的情绪有变化吗？怎样变化？
2/4拍旋律的活泼轻快，3/4拍部分比较优美舒展。
2、师：当羊儿长得肥又壮，鹅儿下蛋多又多时，两兄弟的心情是怎么样的？我们要用怎样的感情去唱？（辛勤的劳动换来了丰硕的成果，心儿甜甜的）。
3、有感情地演唱歌曲。
四、拓展。
1、根据歌词内容，启发学生自己创造设计表演唱。自己找伙伴商量研究，形式上也可让学生自己处理。
2、抽生表演。
3、评价与自我评价。
五、总结：今天小牧童带我们来到美丽的农村，学唱了富于民歌风味的歌曲《小牧笛》，知道了这是一首变拍子歌曲，学会了下滑音的唱法，在课堂中，我们不仅掌握了新的本领，又了解了牧童们的生活。希望大家回家后与自己的父母分享这一动听的歌曲，分享牧童们的快乐。
【教学反思】
《小牧笛》是一首变拍子歌曲，变拍子则是学生第一次接触的知识，是作曲者根据需要，在同一首曲子中运用两种拍号。多媒体的教学设计，加上歌曲教学前的拍击节奏，较好的解决了本堂课的教学难点——变拍子。在演唱这首歌曲时，既要注意2/4拍旋律的活泼轻快，又要把3/4拍部分唱得舒展连贯，结束小节的衬词“哟”是发自内心的赞美。学生在学会歌曲后，自己辨别加下滑音和不加下滑音的唱法，从而体现歌曲民歌风味。我在教这首歌曲之前，遵循听觉领先的原则，尽量创设情景，营造气氛，让学生反复的听，熟悉乐曲，当大多数学生都有强烈的想唱这首歌曲的欲望时学唱，降低了学习难度。因为小学生的模仿能力非常强，只要调动了他们的学习积极性，难点自然而然的就解决了。这就要求教师在教学时以活动的形式加强学生的感受力，让学生体验这两种拍号用在同一首歌曲中的不同之处，能在活动中掌握并正确地表现出来。这样的教学安排淡化了音乐知识的教学，体现了以审美为核心，以兴趣为动力，提倡学科综合等新课标的基本理念。在教学方法上，我打破了传统的教师教学生学的歌曲教唱模式，而是从学生的角度出发，创设多种情景，和学生一起学唱歌曲。使学生在聆听和学唱歌曲的过程中，获得了愉悦的感受和体验，也使他们能在积极体验的状态下感受到音乐带来的无穷乐趣，激发和培养了学生的学习兴趣。
大班音乐活动教案 篇八
活动目标：
1．引导幼儿用优美完整的语句描述画面景物，熟悉《花好月圆》的曲调。通过荷花开放、小青蛙呱呱叫等情节、动作，初步感知乐曲AB的结构，并感知乐曲优美、柔和及跳跃、欢快的音乐特性。
2．通过整体模仿动作，学习分声部打击乐器。
3．知道《花好月圆》是我国有名的民族乐曲，激发幼儿对祖国的热爱之情。
活动准备：
1．多媒体课件
2．打击乐器若干：三角铁、双响筒、沙球。
活动过程：
一、导入活动，激发兴趣
1．幼儿观察一组图片。
师：“小朋友，这组图片是一年四季哪个季节？
幼：夏天。
师：为什么？
幼：（幼儿讲述）
教师小结：原来这是一个荷花池，荷花渐次开放进入了盛花期，池中的荷花摇曳生姿，还有小鸟，蜻蜓，蝴蝶矗立花间，成为夏天荷塘一道美丽的风景。
师：“我们什么时候能看到星星和月亮？老师带来了一幅夜景图，请小朋友用好听的句子来讲一讲。”
2．幼儿观看多媒体画面，用优美语句描述画面内容
师：“你刚才看见了什么？”（幼儿讲述）
二、幼儿欣赏乐曲
1．幼儿初次欣赏乐曲，感受乐曲性质
师：“这首乐曲好听吗？听了以后你有什么感受？好象看见了什么？”
2．介绍乐曲名称
师：“这首乐曲是我国有名的民族乐曲，叫《花好月圆》。”
3．出示图谱，
4．幼儿模仿身体动作
（1）萤火虫提着灯笼，一闪一闪的，谁来学一学呢？
（2）荷花是怎样开放的？（幼儿创编动作）
（3）小青蛙是怎么来的？（一蹦一跳）
（4）它是怎么唱歌的？（呱呱呱）
5．幼儿整体模仿身体动作
“我们一起听着音乐来做身体动作，想一想，这首乐曲有几段？”
6．小结：这首乐曲有分三段（ABA），第一段比较优美、柔和，第二段比较欢快、跳跃。第三段也是优美、柔和。
三、幼儿听音乐看图谱用手打节奏完成乐曲。
四、幼儿演奏乐曲
1．幼儿选择乐器
2．幼儿演奏
反思：
整个活动开展的还是很顺利的，打击乐的课程在半日活动中不常出现。孩子们都很开心。在课程教学中也有些不足，我把“摇曳身姿”说成了“摇摆身姿”这一点上要注意。还有在乐曲的分段上，孩子们说是3小节，我否认了说是2小节，其实应该是3小节，我给改成了2小节成ABA的格式了。以后的教学中还要多努力！
音乐教学设计 篇九
一．课题：《天鹅》
二．教学对象分析：
八年级学生在上学期已学过一些歌曲，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。在音乐欣赏这一块，教材安排了一些比较轻快、有朗朗上口的乐曲，因此学生在仔细聆听后能有自己的想法，并勇于表达自己独特的看法。
三．教学内容分析：
本课在本单元是一个重点部分，是一节非常好欣赏课，在欣赏的同时学习了新的乐器大提琴
教学重点：对结构的概念的培养，对音乐的感觉，欣赏能力的培养
教学难点：划分结构，对结构的认识。
四。教学目标和要求：
1、知识和技能目标：指导学生分段，了解作曲家要描写的画面，每种乐器的表现手法，认识大提琴。
2、过程与方法目标：在认识欣赏音乐的同时学习一门新的乐器，并且记住它的声音特点。
3、情感态度价值观目标：通过听音乐，培养学生对音乐的想象能力和乐感的培养。
五．教学方法：示范教学法。
六．课型与课类：综合的欣赏课
七．教学准备：教学课件，多媒体设备。
八．教学时数：1课时，15分钟
九．教学过程：
1、组织教学，导入新课：
a、课前猜谜语引出课题
b、这首乐曲的曲作者是谁。了解作者的创造的背景。
2、讲解新知识，探索新方法
a．听一遍乐曲，给学生第一感觉，让学生大概上了解一下，听音色。
b．了解乐曲的主要乐器，并介绍在乐队中的。位置。
c、欣赏乐曲，了解乐曲的情绪。并说说大致上分为几段。
d、学生交流对乐曲的理解。
e、再次听一段一段帮学生讲解分段的理由，依据。
3、知识迁移，能力拓展：
a．听大提琴与小提琴的音乐，识别它们的音色
4．课堂小结：
注重乐感训练，培养学生的想象能力。
十．课后记：
整体上还是不错的，内容安排的正好。可能由于紧张有些表达的不太好。
《音乐课》优秀教案 篇十
活动目标：
1、通过节奏活动，培养孩子的音乐节奏感。
2、培养幼儿的观察力、注意力、对音乐的开始与结束的反应能力
3、对幼儿进行气息的训练及力度的控制和想象力的练习。
4、能够完整地歌唱歌曲并且大胆地表现歌曲的情感。活动准备：节奏卡片吹泡泡的玩具铃鼓铃圈单响筒圆舞板活动过程：
一、节奏练习
1、师生问好。
2、节奏游戏。
二、复习巩固对16分音符的认识。
1、师：这是谁呀，你们认识吗？幼：十六分音符。师：对，我们就是一个苹果分四瓣，一人吃一口的，所以走路的速度是快还是慢？为什么？所以唱歌的声音是长还是短？
2、将16分音符放在节奏图中，先分行拍，再连贯着拍。
师：现在我在节奏图里又加上了十六分音符，难度加大了，你能边念边拍出节奏来吗？
3、教师将幼儿分成四组，进行节奏练习比赛。
师：好，那这一次我们来分组比赛，看哪一组拍的最最好！（师生一起先分行拍，再连贯着拍。）
4、尝试用节奏说一段话。
师：其实这个节奏就是上次我们学过了一首童谣，你们听——的大，的哥的哥大，三个臭皮匠在写文章；的大，的哥的哥大，凑成一个诸葛亮啊！（教师用教棒指图谱）
5、幼儿尝试，分小组一起来玩游戏。师：自己商量一下，谁打节奏？谁念儿歌？
6、请部分幼儿和家长一起表演。三、游戏《吹泡泡》。 www.gaokaobaba.com
1、教师开始吹泡泡引起幼儿的注意。要求请每一位小朋友盯住一个泡泡去看，泡泡的颜色、在阳光下的颜色、形状，引出歌词。
师：老师在吹泡泡的时候，请你用小眼睛仔细盯住一个泡泡看看一看泡泡在阳光下的颜色是什么？形状是什么样的？
2、幼儿根据观察回答教师的提问。
师：小朋友们都发现了，吹呀吹泡泡，有大又有小，飞呀飞上天飞呀飞上天，泡泡泡泡咦泡泡不见了。
3、请小朋友每人跟着一个吹出的泡泡唱“啊”音延长到泡泡破裂，破裂时发出“啪”的声音。
师：下面我们用啊的声音表示吹泡泡，用啪的声音表示泡泡破裂。（幼儿游戏）
4、用声势表现，请幼儿每人跟着一个吹出的泡泡一直轻声拍手，当泡泡破裂时跺一下脚表示。
《音乐课》优秀教案 第十一篇
活动名称：《葡萄牙舞曲》
活动目标：
1、通过欣赏，体验乐曲《葡萄牙舞曲》欢快跳跃的情绪。
2、通过节奏、故事和图形谱简单了解该曲子的音乐结构。
3、让幼儿感受友情的快乐。活动准备：
活动过程：
一、幼儿进教室围半圆坐好。
二、感受音乐。（放主旋律音乐一次）
三、听故事导入。
丫丫和哈哈是一对好朋友，可是因为一些原因，哈哈在去年搬家了。丫丫非常想念哈哈，下个星期是哈哈的生日，于是丫丫决定去哈哈的新家给她庆生，于是他便带着礼物出发了。在出发之前啊，好朋友哈哈还给丫丫画了一副路线图，可是小迷糊丫丫看不太懂，让我们一起来帮丫丫看看那个的路线图，帮她找到哈哈家好不好啊？四、分段了解音乐结构和创编舞蹈动作。
1、出示丫丫走过路地全程图片，并开始放音乐，引导幼儿图形与音乐形成配合。
2、丫丫是怎样走路的？请小朋友创编丫丫走路的动作。
听音乐小朋友和老师一起做丫丫走路的动作。（放主旋律音乐的第一部分音乐）
3、出示两座山的图片。
教师提问：丫丫前面有几座山？山太高，丫丫爬不上去，只有钻山洞了。3、启发小朋友创编丫丫钻山洞的动作和左右看哈哈的动作。
请小朋友到前面来表演动作（钻山洞——望一望——钻山洞——望一望），教师示范动作，并和孩子一起表演动作。
4、听音乐小朋友和教师一起做丫丫钻山洞和左右相互望一望的动作。（放主旋律音乐的第二部分音乐）
5、丫丫终于到了哈哈家，好朋友见了分外高兴，他们高兴的转起圈来，并说丫丫欢迎你。教师引导小朋友一起说丫丫欢迎你，教小朋友打节奏。五、听音乐完整地走图形谱、做律动和舞蹈。
1、请小朋友听音乐看老师走图形谱，老师拿着丫丫的图片走图形谱。（放主旋律音乐两次）
2、小朋友跟着老师一起走图形谱。（放主旋律音乐两次）。
活动延伸引导小朋友跟着音乐一起创编丫丫和哈哈见面时的动作。
附：大班奥尔夫音乐活动
音乐教学设计 第十二篇
设计意图：
小班幼儿的思维正处于直觉行动思维向具体形象思维过度的时期，只会关心活动的过程，不关心活动结果，因此，小班的教学活动应更注意游戏化、情景化，强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐、玩中学、玩中获发展。小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。音乐《小小鸡》情景性和趣味性都比较强，节奏鲜明，另外，活动设计《小小鸡》在游戏中让幼儿在玩玩唱唱中，感受音乐的歌词和旋律。从看小鸡，做小鸡，一直到唱小鸡的整个过程中，让幼儿终保持活泼的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。
活动目标：
1、理解歌曲内容，用自然的声音演唱歌曲。
2、学习做音乐游戏《小小鸡》，初步体验音乐游戏的简单规则。
活动重点：目标1
活动难点：目标2
活动准备：课件、
活动过程：
一、练声
二、导入课题，引起兴趣。
1、播放母鸡下蛋的声音：听，这是什么声音？今天老师当鸡妈妈，小朋友们愿意做妈妈的蛋宝宝吗？（让幼儿聚拢蹲下来，鸡妈妈孵蛋）
2、游戏：小小蛋儿把门开（听音乐玩游戏）
三、理解歌词内容。
1、播放小鸡的叫声：小鸡宝宝们，这是什么声音呀？
2、出示图片1：
（1）原来又来了一只小小鸡，我们听听这只小小鸡在说什么呢？
（2）播放歌词：小小鸡，小小鸡，我是一只小小鸡。引导幼儿朗诵两遍。
（3）这只小鸡是什么样子的？（背小包，戴小帽，走在草地理）
（4）边念边学一学小小鸡的样子。
3、出示图片2
（1）这是谁？它在干什么？（小鸡小鸡不见了，妈妈妈妈找呀找，）
（2）它会怎么说呢？（小小鸡，小小鸡，快快回来吧！）
（3）学一学鸡妈妈的样子。
4、引导幼儿分角色看图朗诵歌词。
四、学唱歌曲
1、宝宝们念得真好听，今天我们要把小小鸡的故事唱出来。
2、教师范唱歌曲
3、教师大声唱，幼儿小声跟唱。
4、分角色演唱。
五、游戏：小小鸡
1、教师讲解游戏规则：小小鸡出来玩，背着小包，带着小帽走在草地上，看见妈妈来了，赶快躲起来。鸡妈妈找不到小鸡，伤心地哭了，“小小鸡，小小鸡，快快回来吧”。小小鸡听到妈妈这么伤心，赶快跑出来抱住妈妈说“妈妈我在这里呢”小小鸡在妈妈出来时要赶快躲好，不能动，要等妈妈唱好才能跑出来，被找到的小小鸡要乖乖地跟在妈妈后面。
2、幼儿游戏。
3、教师在游戏后讲评幼儿游戏的规则的遵守情况。
六、结束部分。
1、今天鸡妈妈带小小鸡出去玩，猜猜看为什么那只小鸡会不见了？
2、妈妈现在也要带你们出去玩了，宝宝们可要跟紧妈妈哦。（带幼儿出活动室结束活动。）
音乐设计教学教案 第十三篇
一、活动目标
1、通过观察图片，熟悉歌词，初步学唱歌曲，唱出歌曲活泼、欢快的情绪。
2、根据副歌节奏，创编不同的敲鼓动作；重点学习副歌部分，唱出强弱变化。
3、在活动中努力使自己的歌声与他人歌声及与琴声协调一致。
二、活动准备
1、《小鼓手》音乐磁带、录音机。
2、大鼓一面。
3、已看过幼儿用书：《小鼓手》。
三、活动过程
1、教师引导幼儿通过敲鼓游戏，探索不同的鼓声节奏。
教师出示大鼓，请个别幼儿敲鼓探索节奏。
教师引导幼儿用声音模仿不同的鼓声节奏。
师：刚才xxx小朋友敲出的声音是怎样的？我们一起用嘴巴学学看！
2、教师引导幼儿学习副歌部分。
教师演唱副歌部分，幼儿倾听副歌中鼓声的节奏。
师：现在我来唱一段歌曲，你们听一听歌曲中鼓的节奏是怎样的。
教师引导幼儿在周围寻找可以当鼓的替代物，练习敲副歌节奏。
教师引导幼儿创编不同的敲鼓动作，随琴声敲出副歌节奏。
师：还可以做哪些敲敲的动作？我们这次跟着琴声完整地进行表演。
幼儿边敲边唱出副歌，并在教师的帮助下尝试表现出鼓声由弱到强的变化。
师：请你们边唱边想，小鼓越敲越高兴时声音会有什么变化？我们一起来学一学。
3、教师引导幼儿完整地学唱歌曲《小鼓手》。
教师引导幼儿回忆已看过的《小鼓手》图片，同时欣赏歌曲，熟悉并记忆歌词。
教师引导幼儿按歌词顺序讲述图片内容。
师：谁在敲鼓？鼓声被谁先听到？谁后听到？我们来帮助他们排排队。(小鼓手、太阳、花、小鸟、小朋友)教师引导幼儿一起回忆图中的情境，一边随琴声轻声学唱歌曲。
教师组织幼儿讨论记忆歌词的不同方法。
幼儿边自由表演，边演唱歌曲(分集体、小组、个别练习演唱几遍)。
《音乐》优秀教案 第十四篇
教学内容：
1、曲《新世纪的新一代》
2、乐诗朗诵
教学准备：
钢琴、录音机、磁带、三角铁、小铃鼓
教学目标：
学会歌曲《新世纪的新一代》，并有感情的演唱，能够用三角铁、小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏，能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐，并勇敢地即兴表演
重点与难点：
1、学重点：学唱歌曲《新世纪的新一代》，感受歌曲的演唱情绪，能够有感情的演唱
2、学难点：节奏x xx 0 ( xxxx)演唱与间奏的衔接要准确
教学过程：
3、放《新世纪的新一代》的歌曲录音，让学生感受歌曲欢快热烈，充满活力的情绪，学生进入学习的情境
4、学生讨论：对刚刚听到的歌曲进行初步的分析，如：歌曲的情绪是什么样的？歌曲的速度为什么用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现。歌曲演唱有神魔特点等等
5、第二边播放歌曲录音，结合讨论的问题再次聆听，进一步感受歌曲的粒度速度演唱情绪
6、学生听录音学唱《新世纪的新一代》，边唱边体会歌曲的意境，注意轻声哼唱。
7、请学生仔细观察，找一找议一议谈一谈，简单分析歌曲的特点。如：第一乐段四句节奏完全相同；歌词与旋律结合紧密，一字一音；旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1---12小节的第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有神魔变化和特点，这些手段都是为表达歌曲意境情感服务的。
8、在老师的钢琴伴奏下，进一步练唱歌曲，直至熟练演唱
9、按照教材要求，在拍手处击拍节奏，在”三角铁”处自选打击乐器为歌曲伴奏，教师钢琴伴奏，学生自信的演唱1-2遍。
10、将学生分成两组，比一比那个组演唱的声音洪亮，情绪饱满，音高、节奏准确。
11、学生讨论：这首歌曲还可以采取哪些演唱形式？(独唱、领唱等)
12、教师可以按照学生讨论的意见，采用多种方法和演唱形式练唱，边唱边拍手打节奏，还可由学生自主设计其它方式进行表演。
13、下方法供参考：
(1)在拍手处可以边拍手边喊“嗨、嗨”，烘托气氛。
(2)可以根据歌词的提示做表演，如：走秧歌步，精神饱满地和着音乐踏步。
(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具：锣、鼓、镲、彩绸等，便于学生边歌边舞
14、学生转入下一内容的学习---配乐诗朗诵
(1)学生仔细阅读教材上的诗歌，初步了解诗歌的内容，体会诗歌的意境
(2)播放《中学时代》、《长大后我就成了你》的歌曲录音，学生安静地聆听，感受歌曲的情绪。
(3)教师再为学生播放几首音乐，由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。
(4)教师宣布：小小诗歌朗诵会现在开始。
(5)学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。
(6)教学评价：生生互评、师生共评。
本节课开始学习吹奏竖笛，各班都由部分学生接受较慢，教师还要多关心他们，帮助这些学生树立信心，因此，可以增加一课时。
熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。以上这14篇音乐教学设计是来自于山草香的音乐教案设计的相关范文，希望能有给予您一定的启发。
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